澳门威尼斯人娱乐场-Venetian Macao Casino(访问: hash.cyou 领取999USDT）在经过十一年六届展览之后，本届展览主题又回到这个项目发起之初所强调的关键词“海水”上——第一届展览的海报就是以蓝色海洋为视觉主色——而无论是怎么样的变动、什么样的展览题目，命运之线总会把围绕华人展开的研究工作系在一起。毫不谦虚地说，与世界各艺术机构、展览对移民艺术(家)的关注相比，“华人艺术展”无论在时间线还是方法和观念上都具有前瞻性。但是，相对于包括威尼斯双年展等对“隔离”问题的讨论，“华人展”关注的则是在异文化中的融入与生长，这也是长久以来海外华人文化研究与其他族裔族群移民研究的重大差异。我们以作品为标记，同时打开两条道路：一条通向艺术家在创作中的观念接受、改变的艺术内在历史，体现以流动的目光围绕作品展开的横向观看；一条通向艺术家个人、华人群体的流动史。在这个过程中，我们还特别关注物质和非物质文化在海外华人文化心理中发挥的作用—日常的感受细节是身份构建、文化认同和艺术创作动机、方法的重要基础，并必然要从作品向艺术家、向更长时段的华人命运延伸。因此，在整个项目中，我们通过访谈整理的艺术家口述史与作品相互映照，并为观众打造了纵深的阅读体验，把海外华人与祖/母籍国从情感上紧密联系在一起，进而分析中华文化在不同语境下的形态演变，尝试构建全球艺术生态中的“本网”。

　　在关注历史上大规模移民目的地、现有重要政治经济体的华人艺术家之后，本届展览将散落在世界各地的岛屿国家和地区的华人艺术家汇聚到一起，向华人移民的更细微处走。对象的身份类型从以往的绘画、装置等扩展到摄影、建筑。展览依然采取N+1的模式，不同的是本届的“1”为何香凝美术馆首次举办的艺术家驻地计划——从展览、论坛、出版、口述史、驻地计划，加之论坛、研讨会所涉及到的华人，在电影、文学、历史、设计、艺术史研究等领域的工作，逐渐形成了一个文化项目综合体。具体的作品方向，更加突出不同代际的华人艺术家对身份问题的应对—为在新环境下理解老侨和新侨的关系问题提供了艺术的角度。一个新现象是，新研究方法的使用以及当代艺术理论观念的变化，使新一代华人艺术家更加客观、积极地正视自己的文化身份，为今日世界的艺术创作注入了来自自我的原生力量；另外一类艺术家，则把隐藏在生活细微之处体验到的信息不断转换为图像生产，使我们得以看到海外华人艺术家创作整体形成的丰富的时间剖面和艺术本体的实验性转化。

　　从2014年开始对全球华人艺术家的全球分布进行大面积摸排，到引入文化地理学概念，考察华人艺术家全球迁移路线与移入地区生态生活的碰撞，项目不仅积累了一定量的文献，也把问题从宏观引向更具体的微观层面。为了更好地回应学术与社会环境的变化，我们在工作方法、侧重点和传播策略上进行适时调整，项目名称也经过了三次变更：从“书画展”到“艺术展”再到“精品展”,但是通过展览认识并服务、链接海外华人艺术家的初衷却不曾有任何改变。